Раскрашивание - это очень важный навык, которым должен овладеть каждый цифровой художник. Однако окраска не всегда бывает такой простой и понятной. От выбора правильного цвета до применения освещения и затенения - есть много вещей, которые нужно сделать.
Итак, вы хотите повысить уровень своего аниме-арта?
Следуйте этим 5 простых советов по раскраске пока вы работаете над своим следующим шедевром.
Эти советы можно применять с любым программным обеспечением, с которым вы предпочитаете работать!
Советы по раскраске для начинающих цифровых художников
1. Контрастные цвета
Вы когда-нибудь задумывались, почему аниме-арт выглядит так привлекательно? Потому что художники / дизайнеры выбирают для персонажей контрастные цвета!
Даже с небольшими деталями или без затенения, следуя этому совету по раскрашиванию, ваше искусство будет выглядеть в 5 раз привлекательнее.
2. Выберите 1 основной источник освещения.
Выбирайте источник света с самого начала.
Придерживайтесь этого, и затемнение будет проще.
Это также очень поможет, когда вы начнете добавлять мелкие детали к своему рисунку, поскольку он не будет выглядеть неуместным.
Поищите журналы, изображения или скриншоты из любимого аниме, которые помогут вам определиться.
3. Раскрашиваем штриховку
Все в природе отражает цвет окружающей среды, даже тени.
При выборе цвета для затенения вы также можете использовать Совет # 1, чтобы решить, что лучше всего подойдет для вашего искусства.
4. Раскрашивание вашего Lineart
Добавление цвета к линейному рисунку может придать объем рисунку. К тому же это не будет выглядеть слишком скучно.
5. Добавьте отраженный / атмосферный свет.
Если вы хотите придать своему искусству дополнительную «красоту», добавьте эти вещи.
Как и затенение, освещение также должно дополнять основные цвета вашего искусства.
Совет BONUS pro:
Техника «Блум»:
Это техника, которую я узнал на каком-то старом аниме-форуме, который я давно забыл, так что спасибо первому создателю.
В моем случае я добавил несколько дополнительных шагов, чтобы сделать его более привлекательным и объединить общий цвет.
По сути, вы экспортируете готовый рисунок в формате PNG, а затем импортируете его обратно в редактируемый файл.
Шаги, которые я сделал для этого произведения искусства:
- Дублируйте импортированную иллюстрацию
- Размыть оба
- Измените функцию слоя (один - Нормальный, другой - Светлее / Экран).
- Создайте новый слой над ним
- Залейте его градиентом (от темного к светлому)
- Измените функцию слоя градиента (в этом я выбрал Hard Mix)
- Создайте новый слой над ним
- Залейте его цветом и измените функцию слоя (в этом я выбрал Яркий свет)
Вам придется поэкспериментировать с функциями и цветами слоев, чтобы увидеть, что лучше всего подойдет для вашего искусства.
Как и все остальное в жизни, ежедневные практики и эксперименты обязательно приведут вас к чему-то.
И не забудьте спланировать. Заманчиво просто поработать над добавлением ярких деталей с самого начала, но создание основы (плоские цвета, отдельные линии, отдельное затенение) даст вам более легкое время для эффектов и корректировки цвета позже. на.
Now go and create more art 😉
Уголок автора:
Сделан: Элленор Агилар
Социальные медиа:
Twitter:
https://twitter.com/MichiHexArtist
Instagram:
https://www.instagram.com/michi.hex99/
Эл. адрес:
mi*********@***il.com
[…] Связанные >> 5 советов, как лучше раскрашивать аниме-персонажей в цифровом виде + БОНУС Pro Tip […]