История аниме - 100+ лет величия!

Аниме буквально означает «анимация» на японском языке и может относиться к любой форме японской анимации. История аниме почти так же драматична и увлекательна, как и само аниме. Взгляните на ключевые моменты в история аниме чтобы увидеть, как это стало той историей успеха, которую мы видим сегодня.

Как началось аниме?

Происхождение аниме восходит к началу 1900-х годов. Считается, что первая японская анимация была сделана в 1906 году. Кацудо Шашин был короткометражный анимационный фильм. Было изготовлено пятьдесят различных рамок, каждая из которых нанесена на целлулоидную ленту. Однако первое коммерческое аниме было выпущено и официально транслировалось в Японии в 1917 году. Оно называется Декобо Шингачо и был переименован в Meian no Shippai. Тогда аниме не было таким мейнстримом.

Хронология богатой истории аниме

1920-е – 1950-е годы

В начале двадцатого века японские кинематографисты начали экспериментировать с анимацией. К 1930-м годам анимация была хорошо известна как действенное средство развлечения. Несмотря на такое настроение, по-прежнему трудно, особенно в отношении бюджета и капитала, бороться с зарубежным производством. Находчивость — один из основных факторов популярности анимации — часто, когда творческие художники должны работать с минимальными или устаревшими инструментами.

Государственная поддержка образовательных и пропагандистских короткометражек продолжала расширять границы того, что было исторически возможно в Японии. В то время Дисней оказал сильное влияние на анимационное сообщество. «Белоснежка и семь гномов», опубликованная в 1937 году, как говорят, сыграла серьезную и глубокую роль во многих японских аниматорах, внося свой вклад в следующие несколько десятилетий.

1950-е – 1980-е годы

Первый западный производитель аниме, Toei, появился на свет во время Второй Мировой войны в 1948 году. Toei создал Dragon Ball, Sailor Moon, Digimon и One Piece. В 1963 году Astro Boy транслировался на NBC, но из-за низких рейтингов больше не мог выходить в эфир. Это первый случай в истории аниме, когда западная телекомпания транслировала японскую анимацию в США.

Телевидение (как анимационное, так и прямое) в Японии в 1970-х годах стало очень популярным. В результате многие молодые профессионалы в области кино перешли на телевидение, а их квалификация значительно расширилась. В 1970-х годах экспериментировали со стилем и содержанием, и в это время были созданы многие современные приспособления для аниме-фильмов и шоу. Например, был создан жанр «меха» (гигантский робот), который до сих пор пользуется большой популярностью.

В 1980-х годах была основана Studio Gibli, и два самых знаковых аниме-фильма в истории были выпущены.

Некоторые из самых известных аниме-игр десятилетия — «Жемчуг дракона», «Капитан Цубаса» и «Акира». С появлением домашнего кино индустрия кино и телевидения во всем мире произвела революцию.

Затем экспериментальная анимация расширилась. Любовь Японии к технологиям только способствовала созданию более экспериментальных игр. Это облегчило художникам практическое освоение историй и техник анимации. В заключение, 80-е годы стали золотым веком аниме, когда были опубликованы многие из самых известных названий этого жанра.

1990-е – наши дни

В начале 90-х в Японии была обширная библиотека аниме. Dragonball Z положил начало рождению новых жанров, таких как боевые искусства и супергерои, и стал одним из самых известных аниме-сериалов в мире. Фильмы и сериалы имели высокую степень нагота и насилие, и были ориентированы исключительно на взрослых. Поэтому комиссии по цензуре в Японии начали ужесточать правила вещания и того, что можно было смотреть.

Еще один заслуживающий внимания подвиг - то, что серия «Призрак в доспехах» повлияла на создание «Матрицы».

Тот факт, что технология DVD стала обычным явлением в начале 2000-х годов, во многом способствовал этому достижению. Это упростило получение как дублированных, так и дублированных копий самого популярного аниме на одном диске. Интернет теперь становился предметом домашнего обихода. В результате отаку со всего мира могли их покупать.

С появлением в прошлом году нескольких новых названий аниме-тренд становится все более популярным. Такие потоковые сайты, как Netflix, появились, чтобы удовлетворить растущий спрос. Несколько аниме-конвенций проводятся несколько раз в год по всему миру. Страсть Японии к аниме глубока, как никогда. У Запада есть более красивые названия фильмов, которые можно нести здесь на наших экранах.

Влияние манги на аниме

Популярность аниме во многом основывалась на манге. На протяжении десятилетий живопись была огромной частью японского общества с XII века. Манга была создана для всех, кого вы можете себе представить. Многие известные аниме-сериалы, включая One Piece и One Punch Man, начинались как манга. Есть тысячи манги, которые были сняты в аниме-шоу.

Другие источники аниме

Лайт-романы - еще один исходный материал аниме. Это небольшие романы с очень небольшим количеством иллюстраций. Некоторые из самых популярных сериалов, такие как «Штейнс», «Врата» и «Судьба», были адаптированы из легких романов.

Оригинальные сериалы Netflix сейчас на подъеме. Некоторые из лучших аниме, таких как Violet Evergarden и Звери являются произведениями Netflix. Несмотря на то, что живая адаптация Netflix имеет плохую репутацию, их оригинальное аниме определенно великолепно!

В этом году аниме «Башня бога» Вебтуна и «Бог старшей школы» также были превращены в аниме. Webtoon - это платформа для публикации / чтения комиксов. Особенность этой платформы в том, что она не останавливается на манге. В нем есть западные комиксы, корейская манхва и т. Д. Что еще? Это открыто для публики. Поэтому в будущем даже неяпонские авторы смогут адаптировать свои работы в аниме!

Также проверьте: Аниме против мультфильма — в чем разница

Это все для этого поста. Это было краткое изложение важных событий в истории аниме. Надеюсь, вам понравилось! Понравилось то, что вы прочитали. Попробуйте нажать на значок колокольчика в правом нижнем углу, чтобы подписаться на уведомления о публикациях (^^)

Увидимся снова в следующем посте! Laterz ~